校園音樂自力救濟–從北大專搖滾聯盟到台灣音樂革命軍

本文原載於《秘密基地》 ，2000年5月初版

文／羅悅全

’70年代台灣校園青年，在民族主義情感的驅使下喊出口號－「唱自己的歌」的。接下來的十年，風起雲湧的民歌運動襲捲校園，產生所謂「校園民歌」。校園民歌進入商業體制後，民歌運動中「探尋自我」的那一部份精神被打磨殆盡，只在校園裡留下「男生女生圍坐在茵茵草地上，抱著木吉他，快樂地唱著無邪的歌」這樣的畫面及遺風，他們唱的是「唱自己的歌」那個時代的老民歌。另一群校園青年，他們手上抱的不一定是木吉他，不在草地上唱歌，稱不上無邪，也不太快樂，因為他們沒有機會將自己的聲音傳到校園外。他們是校園的搖滾樂隊。

一般校園樂隊，除了救國團每年主辦的「全國熱門音樂大賽」，很少有機會登台面對群眾。樂隊組成後，經過一番練習和翻唱後，經過一段時間，總算有寫創作曲的膽量，卻立刻就面臨畢業、當兵、就業的人生轉折。當年搞的團，年輕時的創作，就冷凍在當事人的回憶裡，此外，沒有一點剩下。「就當做是年輕歲月美好的回憶吧！」步入社會的搞團青年都抱持著這樣的想法，沒有更長遠的企圖。

「校園有沒有音樂文化？」這是許恆維心中的疑問，當時他是輔大搖滾音樂研究社的負責人。一般說來，校園音樂文化主要發生於兩種不同的系統：一是吉他社、國樂社、…等等切磋樂器演奏技術為主的社團；二是愛樂社、視聽社、…之類以音樂欣賞為主的社團。搖滾音樂研究社介於兩者之間。進入輔大搖研社，許恆維從學長（包括當時＜破報＞編輯張育章）得到啟示，他了解到，校團裡表面上音樂社團林立，但是校園音樂文化貧乏，其實與校外無異，只是比較天真而己，校園總是被動地接受來自外界的影響。
只有少數例外的社團，如常與水晶合作舉辦音樂欣賞會的台大的視聽社，以及舉辦「酒神祭」的台大另類音樂社。雖然學生企圖以社團的力量發展出校園音樂文化，但各校音樂社團資源分散，辦活動不易集中力量。許恆維認為，要讓隱性的校園音樂浮上抬面，對台灣的音樂環境產生影響，極需要成立跨校組織，結合各校社團力量，一同籌辦活動，將校園樂團勢力走出校園圍牆外。

’95年在墾丁舉辦的第一屆「春天的吶喊」，給了台灣搞團青年極大的啟示。外國人能夠在台灣搞這樣規模的搖滾演唱，我們為什麼不能？’95年5月6、7日兩天，台大另類音樂社、椰風社及師大附中吉他社，聯合在台大醉酒湖舉辦了有十八組樂隊參與，揚言要「奪回我們的音樂」的「酒神祭-地下發聲節」。這是音樂社團跨校合作的開始，就讀於輔大企管系的許恆維也在現場，他乘著大家熱情還在的時候提出「北區大專搖滾聯盟」的構想。

串連計劃從’95年初開始進行，經過多次音樂社團跨校會議，「北區大專搖滾聯盟」在十多個台北大專學校社團聯署後成立。但是熱情燒燃的速度難以預測，開了幾次很沒有效率的會議，在談章程組織架構打轉，澆息了大夥的熱情。再加上各校社團串連之時所產生複雜人事，聯盟主辦的第一個演唱活動「搖不死，滾不倒」還未上演，各校成員就一個接一個退出，最後只剩下輔大的許恆維、東吳的李映萱和台大的李洵，這時候社團的力量都退出了，只以個人名義運作聯盟的事務。

台大校門口舉辦的「搖不死，滾不倒」演唱會上，聯盟成員認識了凌威和田美，前者剛開設了B-Side，後者於電台主持廣播節目。經由凌威和田美的協助，聯盟有了舞台和媒體，連接合作辦了數場「獨我創作風格」演唱會，B-Side的演出活動幾乎都靠聯盟接洽。不過能夠登上台的校園樂團畢竟不多，「獨我創作風格」初期鬧熱滾滾，愈往後愈冷清，在B-Side結束營業後，失去了舞台的聯盟，也跟著沈寂了一陣子，直到第二年墾丁「春天的吶喊」才又再度凝聚起一股力量。

’96、’97兩年的青年節，聯盟分別於台北市立美術館前廣場和大安森林公園，舉辦了兩屆「台灣樂團 野台開唱」，五月天的主唱阿信也在這兩場演唱會中負責美工，設計宣傳海報。此後，「野台開唱」的規模一年比一年浩大，逐漸成為台北地下樂團及樂迷每年必赴的盛會，與南部的「春天的吶喊」相映成輝。成員雖然在最初成立的三年，累積了豐厚企劃活動及籌款的經驗，不過他們也和所有的學生一樣，面臨了畢業之後，組織後繼無人的問題。外界常誤以為這個名為「聯盟」組織，一定是聲勢浩大的校園樂團結合體，事實上，聯盟中主要只有許恆維和李映萱兩人負責實務運作，其他人多半是臨時找來的幫手。

’97年暑假，林昶佐－「閃靈（Chthonic）」團長，在許恆維當兵前臨危受命，接下聯盟盟主的位置。起初台北的搖滾圈並不看好這個金屬小子能夠玩出什麼名堂，綽號Freddy的林昶佐後來的表現卻讓所有的人刮目相看。其中的最重要的關鍵，除了他本身的企圖心和執行力，還有使用網路運作的頭腦。

與許恆維不同，Freddy並不是從校園社團系統出身，在接下聯盟盟主之前，他曾擔任過中興法商BBS的站長、和成大資訊BBS「骷髏城堡版」的版主。因為台灣不易見到關於重金屬的資訊，聚集在「骷髏城堡版」的重金屬迷顯得異常團結。不但在版上交換資訊和聆樂心得、代網友拷貝台灣買不到的重金屬唱片，還時常舉辦網友聚會和演唱會。透過網路的重金屬樂迷聚會，Freddy的「閃靈」成為網路上樂迷聲勢最浩大的樂團。接下盟主之後，Freddy在網站上建立的人脈立刻派上用場，為聯盟注入新生命。就像之前的B-Side一樣，’97年開設的Vibe 成為聯盟的新展演場。Freddy於98年青年節在Vibe舉辦的「金屬復活-閃電進行曲」，透過網路強力動員，當晚小小的場地擠進三百多人，觀眾來自台灣南北各地！

除了依循傳統，’98年在大安森林公園，舉辦「野台開唱」，Freddy也籍著網路聯絡全台灣熱心的學生和及社會人士，舉辦了數場全省巡迴演唱，將北部的樂團帶到中南部區，也藉著這個機會把中南部的樂團介紹到台北演出。

經過前輩前扑後繼地開彊闢土，’98年之後，台灣青年玩團的風氣漸漸打開，「自己搞歌」的觀念隨之擴散開來。’99年於市府前廣場的「野台開唱」參與樂團爆增為52組，活動必需從早上九點開場，一個團只能登台半小時，才有辦法趕在晚上十場前結束演唱。這場活動中，Freddy宣布「北區大專搖滾聯盟」擴大為「台灣音樂革命軍」，他建立了「音樂革命軍」網站，於「台灣文學」BBS站上設置「音樂革命軍」討論群組。

從「北區大專搖滾聯盟」到「台灣音樂革命軍」，我們看到的是校園音樂文化的呈現方式，從校園的實體社團，轉變為網路的虛擬社團。’96年以後，台灣各大專學校都接上網路，學生可以免費使用這項資源。而BBS又是學生討論最頻繁的地方，自然而然，虛擬音樂社團就藉著網路產生了。實體社團的缺點，如場地限制、受學校管制、跨校園串連困難、…，在虛擬空間(Cyberspace)中，這些都不成問題。網路世代也沒有滿足於坐在電腦前空談，他們在音樂找尋自己的欲望，比較上一代更強悍。

民歌時代，校園青年「唱自己的歌」對抗西洋音樂和「靡靡之音」。現在校園青年「自己搞歌」對抗的是唱片工業和大眾品味，不但唱自己的歌，還有更進一步自己辦演唱會、自己發行CD。可以想像，藉著網路綿密地串連，打破時空的限制，校園音樂文化將更加蓬勃，搖盪台灣僵固的音樂環境。